Chelsy Rockabilly Guitar: Instrumento SFZ

En formato sfz, hiroshisnow nos trae una guitarra eléctrica dirigida al rockabilly, un subgénero del rock, derivado del blues y del rock and roll. Ha sampleado directamente desde una guitarra eléctrica Cort x100, con 4 articulaciones, las cuales se pueden activar con key suitch, dentro de sforzando u otro vst que cargue sfz. Las 4 articulaciones que tiene esta librería son.

• Guitarra limpia, para tocar líneas melódicas o acompañar
• guitarra slide, útil para hacer un solo, se puede combinar con la guitarra limpia.
• Guitarra tremolo, un efecto útil también para solos. 
• guitarra fx, con algunos efectos de sonido propios del rockabilly.

 

A continuación una demo en audio, para que puedan escuchar el instrumento en acción, la misma demo estará incluida al adquirir la librería.

El autor ha publicado esta versión de forma gratuita, por ello te invitamos a hacer alguna donación a su trabajo por medio de Paypal, dejamos la dirección más abajo.

 

Escucha la demo aquí.

Obtén Chelsy Rockabilly Guitar aquí.

Dona al autor por medio de Paypal aquí.

Anarchy drums Ugritone y Monster drum Agus Hardiman más presets RPL

A continuación te dejamos dos plugins de batería acústica, ambas son gratuítas y para instalarlas solo basta descomprimirlas y ubicarlas en la carpeta de plugins abitual de tu equipo.

1. Anarchy drums: Ugritone

Al momento de cargar esta batería, te encontrarás con una batería acústica de los años 90's sin nada de proceso, para quienes les gusta personalizar su sonido en sus mezclas, esta batería es excelente.
 Queda muy bien en géneros como Jazz, punk, ska o Disco. Su sonido es muy literal, como si solo tuvieses al baterista contigo en el estudio, sin ecualizadores, sin compresores ni nada. Solo es el efecto de cuarto, room.
Así que nada que ver con EZ drummer o superior drummer, que esas si que son baterías procesadas.
El plugin solo tiene un único kit, pero es mas que suficiente! todos los controles del plugin son accesibles, puedes controlar la room, los volúmenes de cada pieza, el paneo, y creo hasta canales independientes.
La desventaja que en lo personal le encontré, fue que no tiene el sonido del Snare cuando se toca por fuera, es decir, el baquetazo en la costilla del Snare, pero lo de mas, suena excelente.

 

Obtén Anarchy Drums aquí.

2. Monster drum: Agus Hardiman.

Este plugin fue lanzado recientemente, y promete ser el mejor plugin de batería gratuito que puedes encontrar.
Y no solo eso, si no que además, ofrece un excelente paquete gratuito de expansiones para distintos géneros musicales, como Reggae, Ska, Metal, Punk.
Todo completamente gratuito! me imagino que se pueden comprar mas expansiones, pero es suficiente con las que ofrece el plugin gratuitamente.

A ver a ver, puede que su sonido sea muy digital, de hecho suena como si fuese una batería eléctrica, como las alesis o las roland, pero,
En primer lugar, una buena mezcla lo resuelve todo,
Y en segundo lugar, no se puede pedir mas, en un plugin gratuito! con todo lo que nos ofrece? ahora si quieres un sonido realista y profesional, anda a comprarte tu licencia del EZ drummer o Addictive drums. A una si, este plugin de monster drum, hace muy bien su trabajo.

Una cosa, el plugin por defecto no es accesible en reaper, ni siquiera el modo bridge ni el sibiac. Pero descuiden, que hace un rato, he creado una librería rpl con todas las expansiones del plugin para que puedan usarlo con tranquilidad. Si que fue mucho trabajo, así que sepan apreciar! cómo lo hice? bueno, si es un poco accesible pero muy incómodo al cambiar de expansión, así que te lo he facilitado para que no sufras.

 

Obtén Monster Drum aquí.

Obtén presets RPL para Monster Drum aquí.

Instalando Monster Drum

Ahora si, les explico como instalarlo.

1. Descomprime el archivo.
2. En una carpeta nueva, lleva la carpeta de las expansiones y el plugin dll. Si al momento de descomprimir te pone todo en una carpeta nueva, excelente.
3. Lleva esa carpeta a donde tienes todos tus plugins.
4. Carga monster drum en reaper, y ojo, tienes que activar el modo puente, para esto, inserta una pista de instrumento, posiciónate en el plugin monster drum, abre el menú contextual, y busca ejecutar como, después, separar proceso.
5. En el modo puente del plugin, usa el OCR del nvda, esto lo activas con tecla nvda mas r.
6. Al activar el OCR, en los resultados, verás el botón para localizar la carpeta de las expansiones, saldrá algo así como choose folder, algo así. Tienes que decirle al plugin donde está la carpeta para que suene.
7. Se abrirá el explorador de carpetas de windows, solo ve a tu carpeta de plugins y busca la carpeta de la librería de expansiones.
8. Cierra el modo puente y si todo ha salido bien, el plugin debería funcionar en tu controlador.
9. Ya solo es cosa de que en la ventana de fx del plugin, cargues la librería de presets que he creado, supongo que eso ya lo sabes hacer.

Ahora si, ya tienes tu plugin listo para producir! hay distintos géneros, hasta tiene un kit chiptune muy bien logrado. Por cierto los kits de metal suenan muy muy bien, ya lo dije, también todo depende de tu mezcla.
Otra cosa, para las 2 baterías que comparto, se debe tener sistema windows de 64 bits.

Top 10 de librerías más pesadas para producción musical

Hola chicos: pues bien, . Aquí vamos a  hacer un top 10 de las librerías de samples mas pesadas que hay para producir música, la mayoría son en kontakt, pero también añadí otro software a la lista. Las contaremos desde 40 gb para arriba.

10: Out put signal

Tamaño: 40 gb. Esta librería espeeecializada para música electrónica realmente es maravillosa. Exissssten 50 instrumentos llamados  fuentes, y  mas de 5000 formas de onda de síntesis, tanto las fuentes como la síntesis pueden modificarse, modularse, para crear complejos paisajes sonoros. Cada fuente también llamado pulse, tiene un mini secuenciador por pasos, para crear ritmos y  hacer paisajes envolventes con varias reverb, ecos, y muchas cosas mas. La versión original posee 50 soucerse, 100 pulses, 5000 formas de onda, y 500 presets. Precio: 300 dolares. Si no tiense presupuesto, puedes bajar signal free que su demo es pequeñito comparado con la versión grande. La versión gratuita tiene 4 sources, 8 pulses, 150 formas de onda de síntesis y 100 presets, para empezar.

9: Kontak Factory library

No necesita de presentación, todos sabemos que es la librería que viene con kontakt. Tamaño: 43 gb. 1200 instrumentos, varias categorías entre ellas pop, orquestal, sintetizador, drums, vintage, y percusión. Quizá no sea lo mejor que native instruments haya puesto en su librería de bandera de kontakt, pero tiene todos los sonidos que necesitas para producir. Precio: incluido por la compra de kontakt, o  komplete. Si tu presupuesto es bajo o nulo, puedes tener una parte de esta librería gratis, bajando el native instruments starter pack, que incluye kontakt player, y una librería de 1  gb basado en la kontakt Factory library.

8: broadway big band. Fabel sounds.

Tamaño: 64 gb. Si lo tuyo es el jazz, esta librería es perfecta para tener tu big band desde tu habitación!. Con 32 instrumentos, todos sampleados con lujo de detalle, ejecutados por músicos de uno de los  mas importantes teatros de broadway en nueva york, múltiples articulaciones en metales, cuerdas y una percusión super sampleada, incluye un piano de cola steinway exquisitamente muestreado, en verdad te hará sentir como en broadway, sumando a esto efectos de impulsos de reberv grabados desde el mismo teatro. |             Precio: 300 dolares. Si tu presupuesto es medio, puedes adquirir broadway lights por 100 dólares, que solo incluye la secsion de metales.

7: Noir. Sonokinetic.

Tamaño, 75 gb. Si no te    quieres complicar y  solo necesitas hacer música con loops o frases pregrabadas, noir es una solusion practica para hacer arreglos de jazz, pulsando al menos 5  teclas de tu controlador a la vez. noirFue grabado en nashbill, con una configuración mixta entre orquesta sinfónica y big band jazz. Te transportara a la época de los años 50 y 60, como aquellos temas de enio moricone o  Henry mancini, diferentes progresiones, diferettes tiempos y acordes. Así como frases en todas las notas, acordes mayores y menores. Trompetas suaves, cornos hermosos, cuerdas evocadoras, piano, bajo ritmo y batería. No necesitas tocar, solo busca tu mejor conbinación, pulsa unas dos o tres teclas, y tendras un arreglo de big band con poco esfuerzo. Hasta ahora, noir es la librería de loops mas pesada en kontakt!. Precio, 99 dólares.

6: aquamarine

Tamaño, 100 gb. Pads, y mas pads!. Aquamarine es un universo de pads emvolventes espesíficos para música de película. Se han mezclado varios sintetizadores análogos y virtuales para crear emvolventes que darán vida a tu nuevo film score Precio, 89 dólares. Si quieres probar antes de comprar, puedes comenzar con aquamarine lite, que pesa 1  gb, pero te dara una muestra de lo que puede hacer.

5: Titan. Best service.

Tamaño: 270 gb. Un completo Workstation creado por best service!. Para kontakt, tienes mas de 3000 instrumentos, aquí en titan encuentras lo mejor de todas sus librerías en un solo lugar. Sonidos extraidos de liseum, the orchestra, ethno world, asi como algunas selecciones de sus viejos cd’s y nuevos sonidos para música electrónica, titan lo trae todo!. Precio, 250 dólares. Si quieres probar antes de comprar, regístrate en best service, y reserva una seción online de 10 minutos.

4: precisión sound steinway and suns grand

Tamaño 299 gb!. Nota, se recomienda al menos 16 gb de memoria ram, 32 gb ram recomendado, para que el buffer pueda operar con fluidez!. En formato kontakt y sfz. Y en la sección de instrumentos solo encontraras un solo nki si es kontakt, o un solo sfz. Tardara muuuucho tiempo en que cargue eso, pero al final, la espera valdra la pena. Este simple sonido de piano de cola, sampleado bajo la tutela de steinway and sons, tiene un sonido cálido hermoso, e inigualable, casi 300 gb para un solo piano!, pero que piano!. Precio: 150 dólares.

3: Albion. Spitfire audio.

Tamaño, 400 gb!. Nota, al menos 16 gb de memoria ram recomendado para que el buffer funcione bien!. Hasta ahora albion es la librería mas grande en kontakt!. No necesitas nada más para crear tu propia orquesta sinfónica. Sampleado por la orquesta sinfónica de Londres, albion te ofrece instrumentos extremadamente realistas, que a veces no se distinguen de los reales, cuerdas, maderas, metales, percusiones, coros, piano, todo lo trae!. Es impresionante como suena albion, que quizá podría ser la mejor inversión de tu vida si te animas!. Precio, 500 dólares Hasta aquí fue la librería mas grande en kontakt, las dos no son de kontakt pero se encuentran en el top de las mas pesadas en tamaño y prestaciones.

2: east west quantum lib synfonic orchestra platinum. East west.

Tamaño, 720 gb!. Creanlo o no, esta es la librería que se usó para la musicalisacion de juego de tronos! E W Q L  synfonic orchestra platinum, es la culminación de muchos años de experiencia en sampleo de orquestas, posee un sonido realmente norteamericano como espesífico para crear temas de películas, o música clásica. Esta librería trae todo lo esencial en orquesta sinfónica, con percusiones espesificas para música épica, no existe otra librería orquestal que pueda darte esta seguridad de que puedas crear tu música de película tan perfecta. No requiere kontakt, quantum lib trae su software propietario llamado east west play. Al menos requiere 32 gb de memoria ram en tu sistema para operar con fluidez, 64 gb recomendado. Se recomienda usar mac para esta librería y todas las de east west, ellos recomiendan mac, aunque también hicieron play para Windows aún presenta problemas de compatibilidad , asi que de una toca cambiarse a mac!. Precio. $1200!. Vale la pena gastar mil dólares en esto, se lo puedo asegurar!. Pero si aun no tienes dinero o no has ahorrado lo suficiente, subscribete a composer cloud, y puedes probarla pagando 30 dolares al mes, con tu subscripcion a composer cloud, no solo tienes esa librería, sino también puedes probar las otras de east west.

1: BBC synphonic orchestra!. Spit fire audio.

Tamaño: 1 tb!. Sí, un terabite!. Ganó el record guinnes solo por el hecho de ser la librería de samples mas pesada y mas grande que existe hasta ahora. Grabado en los estudios de la BBC de Londres, y con los músicos de la propia orquesta de la bbc, explicarla es poco lo que trae, mas bien escucha sus demos y te convencerás!. Eso sí!, al comprar la librería completa, tienes dos obciones. Descargártela por partes!, lo cual te tomara  varias semanas o tal vez meses, o en disco duro físico. Si la recibes de esta segunda manera, te llegará en un hermoso estuche de cuero de diseñador el disco duro con la librería y los instaladores, así como las licencias para registrarla. La librería no opera en su propio disco duro, por lo que necesitas tener un disco duro al menos de 2 tb para poder instalar los archivos ahí. 64 gb ram recomendado por si quieres hacer arreglos complejos orquestales en reaper!. Precio: $2000. Pero los que no tenemos esa cantidad de dinero, nos han puesto un puntito en el mapa!. Puedes bajarte la librería bbc discover, que tiene un costo de 49 dólares, o llena el formulario y espera de 15 dias a un mes para tener tu versión gratuita!. Recuerda que es solo la puntita del iceberg, para darte un abrebocas, y así compras la librería completa.

 

Plogue: toda la verdad.

Hola chicos, nuevamente yo para hacerles un recuento de la compañía canadiense Plogue.
¡y  quiénes son ellos?.
Plogue es una empresa canadiense que ha creado instrumentos vst a travez de los años.
Ellos reinventaron el formato sfz que cakewalk lo había olvidado en 2009, dándole una nueva cara con su sintetizador aria engine.
Asi mismo, logró que las famosas librerías garritan estuvieran en este formato  creando el popular aria player.
También son ellos quienes crearon fielmente plugins e instrumentos imitando o emulando computadoras viejas, consolas de videojuegos, y hasta sintetizadores.
Sí, sus productos tienen un alto precio, igual que las librerías garritan pero sus plugins están bien hechos.
Plogue trabaja con dos motores de sonido aria y fermata.
Aria engine es el responsable de que sforzando y sfz aria player funcionen, asi como otros plugins .
Fermata engine se desliga enteramente del formato sfz, y tiene otro nivel, su respuesta es mas rápida, y trabaja mas con samples encriptados.
Plogue era muy generoso en sus versiones de demostración, pero al pasar el tiempo, le fueron quitando y quitando cosas, a tal punto que sus demos poco a poco son inservibles, oobligandote a comprar el producto, o bueno obteniéndolo de otra forma.
Empezaron como todo buen programa, su demo era shareware, y duraba 30 dias sin limitacionesluego de los 30 dias bajaron a los 15, luego a los 7, y al final el demo dura 4 días.
El limite de tiempo se redujo a 4 minutos por seción, hasta 4 seciones por dia.
Luego bloquearon la mayoría de presets, dejando solo 16 presets activos, y ahora en 2021 añadieron una cosa mas.
Durante la seción el plugin va desafinándose hasta que al final de los 4 minutos se vuelve totalmente desafinado.
Esta modalidad de el plugin desafinado se aplicó primero en las librerías garritan que no están registradas, pero ahora aplica a todos sus productos.
Con esto, plogue y garritan se aseguran de que no uses la demo para tus proyectos, si deseas componer algo, compra.
Una vez comprado, tendras que registrarte online, y si no tienes coneccion, pontu nombre tu e mail, y un código de activación, una vez recibido el código te enviaran la licencia en formato png, la cual tendras que arrastrar y soltar en la ventana del plugin o librería que has comprado.
Productos y precios.
 

Aria engine

 

Es el motor de sonido principal de todo sus productos plogue, este componente se instalará primero antes que el resto de plugins.
Precio, gratis.
 

Fermata engine.

 

Es la actualización de aria engine, y funciona solo con los nuevos plugins vst de plogue, asi como las nuevas librerías de garritan.
Precio, gratis.
 

Aria player.

 

Este es el reproductor multitimbrico bazado en el formato sfz, y el que hace funcionar a todas las librerías garritan, posee efectos, delays, reverbs, asi como un mezclador de 16 pistas, para que en cada una de ellas coloques un instrumento sfz correspondiente a la librería que has comprado, si aria player no esta registrado puede ocurrir lo siguiente:
Demo 4x4, librerías garritan desafinadas, y la imposibilidad de cargar otros archivos sfz.
Precio: viene incluido con cualquier librería garritan que compres, o viene incluido con tu compra de finale.
 

Sforzando.

 

Muy popular entre los que usamos seguido el archivo sfz, se parece al aria player, tiene su mismo interface, solo que es monotímbrico, solo u un instrumento a la vez puede ser cargado, sin embargo puedes cargar varias instancias, no posee efectos de ningún tipo, a menos que registres sforzando con librerías garritan.
Mientras que en aria player tienes controles para cambiar tu sonido, en sforzando todos los cambios se hacen en tu archivo sfz.
Precio, gratis.
Nota, si previamente compraste una librería garritan, necesitaras otra licencia especial para usar las librerías garritan dentro de sforzando.
 

Bidule.

 

Este es un lenguaje de programación, programa de creación y sound synthesis, puedes crear modulos interactivos, dispositivos multimedia, conectarlos entre sí, y crear paisajes enteramente únicos en sonido tenía la posibilidad de crear tus propios plugins vst, pero esta funcionalidad ha sido removida.
Sin embargo funciona de maravilla para crear paisajes sonoros y aprender sobre síntesis de manera divertida.
Limitaciones del demo.
4x4, y no puedes guardar tus modulos.
Precio, $399.
 

Chipsounds.

 

Este plugin vst es muy interesante, es un emulador de sonido de consolas de videojuegos, puede emular la nes, gameboy, amstard, commodore 64, e incluso los chips de las maquinas arcade de los 70.
Es un híbrido y funciona tanto con síntesis como por samples, se baza de programas sfz por eso puedes usar estos sonidos también con aria player y sforzando.
Limitaciones del demo.
4x4, desafina, y no puedes guardar tus configuraciones.
Precio $199.
 

Chipspeech.

 

Este plugin imita los sintetizadores de voz del pasado, están las voces de dectalk, votrax, y hasta de el primer sintetizador de la historia i b m 704.
Opera en tiempo real, escribe el texto que quieras toca las notas con tu teclado y el sinte puede cantar para ti.
Versión 2022, incluye eloquence como una de las nuevas voces que puede emular.
Limitaciones del demo.
4x4, desafina, solo puedes escribir 100 caracteres de texto.
Precio: $99.
 

Alter ego.

 

Alter ego es bazado en chipspeech, pero esta vez con voces reales.
El texto puede ser escrito solo en ingles y en japonés, existen varias voces para instalar en alterego, 7 japonesas y 2 inglesas.
Viene con una versión limitada de una de las voces inglesas, daysy versión lite, que suena mas robotica y no tan realista.
Limitaciones.
Aunque alter ego es gratuito, las voces si tienes que comprarlas, y sus precios están en  $49.
 

Chipsynth porta fm.

 

Este es uno de mis favoritos!, usa el nuevo motor fermata, y no es compatible con aria player.
La emulación de el chip Yamaha OPLL, es decir completa emulación del chip Yamaha ym-2413, con sus 15 sonidos predefinidos, también puede emular teclados Yamaha como el psr-15, pss.270 y derivados.
No se queda con la emulación fm, sino que incluso imita el sonido con altavoces propios de los teclados por medio virtual.
Posee 500 sonidos de los cuales, son la mayoría extraidos de estos teclados de Yamaha.
También puedes editar lo que tu quieras en los sonidos.
Limitaciones del demo.
4x4, desafina, 16 de los 500 sonidos están  activos.
Precio: $99.
 

Chipsynth md.

 

La emulación exacta de sega megadrive, incluyendo ym-2612, y también el sn-76489. Puede operar en modo monotímbrico, asi como también en multitímbrico.
Trae 500 presets , la posibilidad de cargar presets de megadrive en diferentes formatos incluido vgm, la posibilidad de grabar tus temas y exportarlos en formato vgm, también soporta dac asi que cargas samples , .
Limitaciones del demo.
Mismas de porta fm.
Precio:$99.
 

Chipsynth sfc.

 

Este en cambio emula el sonido de la super nintendo, incluido su famosa reverb!, trae 500 presetsw extraidos de los mas importantes videojuegos, puedes crear los tuyos propios, puedes importar archivos wav y brr dentro del plugin, si lo pones en modo multitimbrico, puedes guardar tu secuencia o tu canción  en formato spc y reproducirlo en una super nintendo cualquiera.
Limitaciones.
Mmismas de porta fm.
Precio: $129.
 

Chipsynth op7.

 

Este plugin salio hace un año, y es el emulador del Yamaha dx7!.
Siquieres tener los sonidos fm de manera mas profesional este es tu preferido.
Importa archivos directamente del dx7, e incluso del dx1, dx5, y dx100.
Emulación exacta, incluye efectos de reverb también, trae 500 presets para tu creación musical.
Limitaciones del demo.
Mismas de porta fm.
Precio: $149.
 

Librerías garritan.

 

Personal orchestra, jaz big band, march band, cfx piano, entre otras, en format sfz .
Por la compra de cualquiera de estas librerías, incluye el aria player, si vas a usar estas librarías en sforzando e o en aria player, tendras que comprar una licencia aparte.
Es así, aunque tus librerías garritan que compraste funcionen bien dentro de aria player, si las cargas en sforzando si las carga, pero en demo .
Limitaciones del demo.
4x4, desafina, cambio de fase, y ciertos instrumentos no suenan correctamente.
Y ustedes se preguntaran a que se debe todo esto?.
Si se sabe que el formato sfz es de libre edición y libre formato, y funciona con wavs?.
Si es cierto, las librerías garritan funcionan con sfz, pero tanto los  sfz como las muestras están encriptadas.
Aún comprando una librería garritan, los archivos sfz que están dentro son de solo lectura, y posee un código extra el cual no puedes cambiar los parámetros ni las muestras ni nada.
Lo mismo pasa con los samples, al igual que una librería encriptada de kontakt player, garritan tiene su modo de increptación para que estos archivos  sólo funcionen cuando las librerías están debidamente registradas.
En el caso de sforzando, si las librerías garritan no están registradas, puede haber mensajes de error al cargar  los sfz, pueden sonar al altavoz izquierdo, al altavoz derecho, fuera de tono, los key switches no pueden trabajar bien, y encima que se corta a los 4 minutos.
Al registrarse estas librerías, estos errores se corrigen y ahí si suenan como tienen que sonar.
Recuerda, si compraste una librería garritan con el aria player, y a parte tienes sforzando, necesitarías tener otra licencia especial para que las garritan funcionen dentro de sforzando, o de lo contrario va a pasar que este en modo demo.
Lo bueno es que la licencia para usar garritan en sforzando si es gratis, solo hay que ordenarla en la pagina de garritan.

hacer música para la sega genesis megadrive es posible

Después de mucho investigar e incluso probar, les puedo decir que si te apaciona hacer música para videojuegos, en especial la sega megadrive, es posible, dependiendo de las obciones que escojas, y tu nivel musical, y en algunas ocaciones de programación, es posible crear tus bandas sonoras para esta gran consola del pasado.
Primero tengo que contarles para los que no sepan, la sega megadrive, fue la competidora directa de sega para la super nintendo en aquellos maravillosos años.
La sega megadrive o génesis, en hardware era superior a la supernintendo, era realmente 16 bit!, y tenia un sistema de sonido bastante avanzado para la época
Chip de sonido Yamaha ym-2612
El chip ded sonido ym-2612, era la tarjeta de sonido central de la génesis o megadrive.
Con 4 operadores para una experiencia de síntesis fm, podías en ella recrear fácilmente patches de sintetizadores com el dx21, dx27, que básicamente también poseen 4 operadores, creando sonidos complejos e interesantes para tu producción musical.
Otra caraterística de este chip de sonido es su capacidad de reproducir samples, sin embargo no esperes calidad aquí, los samples se reproducen  en bajísima calidad, máximo 16 khz.
La megadrive también tenía el chip de sonido de la mastersystem, o sea, el Texas instruments sn-76489, que poseía 3 canales de onda cuadrada, y uno de ruido blanco, un sonido totalmente 8 bit.
Convinadas las dos maquinas, podias crear paisajes sonoros interesantes.
Pero en la actualidad, ¿es posible crear música para la megadrive?.
Sí, esposible, de hecho existen 4 maneras de hacerlo, las comentaré en detalle, y al final contare los plugins vst para emular este sonido , he demencionar que yo creo canciones para la sega megadrive, asi que el cuarto método es el que uso.
 

mml

 

micro music language, que noes mas que una mezcla de crear música con algo de lenguaje basic, ha sido la manera de crear chiptunes por muchos años.
Inventado en Japón, .
Todos los tracks que escuchas en un juego de nintento super nintendo y gameboy, fueron realizados lentamente y con cuidado usando el lenguaje de programación mml.
Dicen que no es difícil aprenderlo, si se tiene conocimientos de programación y saber algo de basic, te sirve para crear tus obras.
El mml no estaba resagado al a megadrive, de hecho de todas las consolas que existían y existen, hay instrucciones precisas, no necesitas conectar un teclado sintetizador a tu compu, solo sentarte, escribir en un bblog de notas los códigos, eso sí, tardarás algo de tiempo en armar tu ccanción, pero al final lo consigues.
Hoy en dia el lenguaje mml para hacer música aún se usa en japon, e incluso alcanzó una evolución increíble a tal punto de haber programas que transfieren estos códigos a tu daw, para usarlos con plugins vst.
 

Por medio de trackers

 

El tracker fue inventado por la commodore amiga, en la cual basándose en los principios del mml, podías crear música.
Era algo mas sencillo pero igual tenías que tener paciencia y saber programar.
Hacer música en un tracker es como hacer una hoja de cálculo.
En la primera fila escribías la nota, en la segunda fila la duración de la misma, en la tercera fila el efecto que querías.
Trackers modernos permiten tocar con las teclas q w e r t las notas, mientras que otros trackers tenias que seleccionar de un cuadro de diálogo la nota a tocar, misma situación con las filas siguientes.
Habían muchos trackers para hacer música para la sega, y en la actualidad, hay dos que hay que mencionar.
Vgm music maker, y deflemasc.
Este ultimo es un tracker en todo el sentido de la palabra, y  no solo te permite crear música para la megadrive, sino para diferentes consolas.
De momento no podemos usar este defle masc, la interface es inaccesible, ni a los menús puedes entrar, e incluso, para poder cerrar sin ayuda visual, nos toca hacerlo por el administrador de tareas.
Aquí viene la tercera y la cuarta obcion que es la mas recomendable y por lo que uso y creo música para la megadrive y otras consolas antiguas.
 

Por medio de un daw, y vst plugins

 

Esto es más sencillo aún, por ejemplo.
Tu reaper, un buen plugin vst que emule la sega megadrive, y ya esta arreglado, lo mas fácil y divertido para crear música para megadrive.
 

Cuarta obción

 

Esta es la que mas uso.
Midi, y luego la aplicación mid to vgm converter.
Pasos para hacerlo.

1. abre qws reaper o cualquier secuenciador midi que uses.
2. al  menos graba 6 tracks, tienen que ser monofónico, por que el chip de sonido no acepta acordes.
3. guarda tu secuencia.
4. abrir el programa 2612 edit, y crear instrumentos fm, si no sabes como programarlos, buscar archivos vgm ya hechos e importar los sonidos que mas te gustten, en el editor guardar estos sonidos en formato gyb.
5. una vez que tengas tus sonidos en formato gyb renombra ese archivo como instruments.gyb
6. abrir el archivo mid 2 vgm2612, chequea un par de casillas de verificación, asegúrate que tu secuencia este guardada en la carpeta donde esta el programa, le das a convertir, y tu midi se convierte en formato vgm, para ser reproducido por cualquier reproductor de megadrive o bien cargarlo a la consola real,.

 

Vst plugins para megadrive

 

Sí existen plugins vst para emular esta consola, unos mejores que otros pero cumplen su cometido, yo los he probado a todos así que daré mi opinión.
1: genni.
Genni, es un emulador vst del chip de sonido ym-2612, no hay ruido , la señal es clara, algunos comandos del plugin pueden ser  accesibles gracias a las notas agudas de tu piano, modo polifónico o monofónico, en el modo monofónico puedes seleccionar uno de los 16 canales y mandar un instrumento ahí.
Importa archivos vgm para poder extraer sus instrumentos, y es posible grabar tu interpretación en formato vgm.
La versión 1.6 de genni no es estable, suele trabarse mucho, a pesar de que ahora ya puede emular el otro chip, el sn76489, aveces se traba en reaper, .
Me encuentro haciendo unos scripts para genni.
Precio, gratuito.
2: V O P M.
En realidad v o p m es un emulador del chip Yamaha ym-2151, pero debido a la similitud de parámetros con el ym-2612, es posible reproducir instrumentos de la sega megadrive ahí.
4 operadores , compatibilidad casi exacta con ym-2612.
Puedes importar archivos  o pm , existen en internet una colección grande de archivos o p m extraidos de videojuegos de los 80.
V o p m va bastante bien en las pruebas que hice, sin embargo hay un bug que cuando ya grabo el la cuarta instancia, tengo que guardar el proyecto antes, sino, se bloquea el vst y no suena, sugerencia.
Si trabajas con multiples instancias de v o p m en  reaper, ve guardando tu proyecto de 4 en 4, es decir, cada 4 pista que hagas guarda el proyecto.
Precio, gratis!, por cierto recomendadísimo.
3: fm drive.
Me gusta fm drive!, es uno de los mejores emuladores de la ym-2612.
Lo trataron de hacer tan igual, incluso con el aliasing que traía la mega drive en sus primeras versiones.
Emula la síntesis fm , pero también puede importar samples para su parte de dac.
Creo que me es mas fácil hacer scripts accesibles con fm drive, ya estoy haciendo pruebas para volverlo mas accesible.
Puede imp importar instrumentos fm, pero en formato t f i, tanto los puede abrir, como puede exportarlos en formato t f i, los t f i incluso pueden contener samples dac.
Es recomendable y muy  bueno.
Demo versión
Fm drive no tiene una versión demo, por lo que la única manera de tenerlo es comprarlo,
Precio.
Bajo donación puedes tenerlo por minimo 15 dolares, o 30 dolares, si le pagas 15 doalres al creador te dara el plugin y sin documentación, 20 dolares te dara el plugin documentación, y si le das los 30 que pida, te da el plugin, documentación, patches, y herramientas de converción.
Nota para el otro chip de sonido tienes que comprarle al creador de fm drive otro plugin llamado spsg.
4: plogue chipsynth md.
Si te llevas bien con el formato sfz, plogue chipsynth te ira muy bien.
Emulación exacta de la megadrive por medio de síntesis, parámetros espesíficos, también emula el sn-76489, la posibilidad de cargar samples, asi como importar tus instrumentos en formatos como vgm, gyb, t f i, entre otros.
Pero no solo se queda ahí, chipsynth md tiene efectos impulsos acústicos, y como un bonus, el garritan convolver!.
Demo
Si hay demo pero es lo mismo que la nada.
Limitaciones del demo.
La versión demo de chipsynth podríamos llamarlo como un 4x4.
La demo dura 4 días, durante los 4 días puedes usar el plugin, hasta 4 veces por día, cada seción tiene una duración de 4 minutos, hay un ruido intermitente durante la seción, ,seguramente para asegurarle a los creadores que no compongas nada durante su trtryal.
Es decir.
4 dias, 4 seciones por día, y 4 minutos por sesión.
Precio.
Curiosamente bajó de precio!.
Chipsynth md costaba 150 dólares, ahora lo puedes tener por 50 dólares, no se por cuanto tiempo, y esperemos que no suba a su precio original.

VPOM Load OPM: script para VOPM más plugin.

VPOM es un plugin de sintetizador FM con cuatro operadores, el cual emula el chip Yamaha ym-2151. Además de modificar sus parámetros, podrás cargar presets en formato OPM, para lo cual necesitarás del script que dejamos a continuación.

El script ha sido probado con la versión 0.17 de VOPM, para usarlo solo sigue estos pasos.

 

 

1. tener instalado v o p m entre tus plugins.
2. abrir reaper, y luego incertas el instrumento.
3. abrir el scrip y luego presionar control shift i, para entrar al dialogo de carga.

También se añade al script un archivo en formato opn para que pruebes de StreetFighter escena Ken.

Por último dejamos un link para que descargues el sintetizador VOPM.

 

Obtén VPOM Load OPM aquí.

Obtén VOPM aquí.

 

la mágica historia del sound canvas

Esta es la historia de un módulo Roland, que quiso ser grande, y lo consiguió, convirtiéndose en el rey de toda una  jeneracion de músicos, aficionados, y gamers.
Esta es la historia del roland sound canvas!.
Pero para hablar de él directamente, vamos a tenernos que remontar a 1987.
Y es que en ese año, roland apuesta por un sistema modulo de sonido que fuese de precio económico, y que sirviera para músicos aficionados y gamers.
Se trataba del roland mt-32, que marcó un antse y un después en el sonido para pc de alta calidad.
Para esos años, aunque había coneccion midi, los pianos no se comunicaban del todo , y no había un protocólo aseguir.
De modo que si en un teclado roland ponías el patch 00 sonaba piano, en otro sintetizador el patch 00 era un violin, para ponerlo así de sencillo.
4 años después la Midi Manufacture Asociation, en conjunto con roland y otras marcas, diseñaron el sistema general midi.
El cual conectes lo que conectes, hay compatibilidad de sonidos entre sí, sin necesidad de cambiar de parámetro.
Fue una desición acertada de la M M A, que ffué recibida con mucha emosion por los fabricantes de sintetizadores y tarjetas de sonido.
Y en febrero de 1991, nace el standard en sonido, el roland sound canvas!.
El primer módulo general midi de la historia!.
El modelo del cual me refiero es el sc-55
Fue el primer sound canvas en tener general midi, pero a la vez, el primero en contar con el formato gs!, que fue una variación de roland al general midi recién aprobado.
Poseía 384 sonidos, los cuales eran asi.
128 eran de general midi, los otros 128 eran gs, y los otros 128 tenían la compatibilidad con el viejo mt-32, y sumado a esto, tenía 9 drumkits.
El sonido del sc-55 es inolvidable, hermoso, con riqueza y perfectamente balanceado.
Uno de los primeros módulos de sonido en poseer samples de calidad de cd!.
16 bit, 44 khz.
Y todo esto venía contenido en una rom de 4 mb!.
El sc-55 fue una versión que inicialmente fue pensada para gamers, pero los músicos aficionados o de poca economía podían tenerlo tranquilamente.
Era en modo rack, con varios botones, y con su sonido inolvidable.
Alcanzó altas ventas en ese año, que inclusive, productoras de videojuegos lo incluyeron en su paquete de juegos, como es el caso de los juegos de sierra, que eran juegos carísimos, pero su precio caro se debía a que no solo venían los disquetes de los juegos, sino que incluído venia un sc-55.
Este módulo fue el primero de la serie sound canvas, y vamos a detallar ahora sus derivados.
sc-155.
El sc-155 es el mismo sound canvas igualito, sin quitarle nada, pero una versión de mesa al estilo laptop.
Scc-1.
Era un módulo de sonido convertible, que bien podía ser para uso en directo, como para los juegos o videojuegos de sierra.
Sb-55, igualito el sc-55, pero con secuenciador.
Sc-33,
Idéntico al sc-155, pero con menos sonidos, y menos conecciones.
Nota, este es el sound canvas que aún conservo desde 1993.
P15.
Piano digital de 88 teclas, con 16 sonidos, derivados del mismo chip del sc-55.
e-15.
versión teclado con acompañamientos, con sonidos del sc-55.
Boss ds-330
Versión del sc-33 para norte america, ya que el el sc-33 original solo fue vendido en europa y asia.
cm-300.
este es el sc-55, con la estructura y diseño del viejo roland mt-32, con un panel limpio y dos únicos controles, botón de apagado y encendido, y perilla de volumen, todo el resto de cosas se hacía por medio de pc o teclado externo.
Sd-35.
Este es el sound canvas en versión dotterboard, y venía en una tarjeta I S A.
Rap-10.
Tarjeta de audio profesional de roland, que incluia el scc-1 para sonido midi.
Sc88.
Salió en 1992, con 500 sonidos, dobla la rom de 4 a 8 megas, y aunque ya no hay compatibilidad con mt32, el sonido sigue siendo el mismo y con nueva fuente, nuevos presets, e incluso nuevo diseño.
Sc-880, versión para pc del sc-88.
Ks-88.
Es el sc-88 con 25 teclas .
Sc-88 pro.
946 sonidos, 32 drumkits, compatibilidad con gm, gs, y por primera vez, en la historia de  roland, con Yamaha xg.
Sc-8820, mi favorito por cierto!, 32 mb de muestras en rom, 1600 sonidos, mejor resolución, lo malo es que aunque el bit fue subido a 24 bit, las muestras se degradaron un poquito a ser de 32 khz.
Sc-8850, igualito al 8820, con otro sonido de piano, 64 mb de muestras, , 1700 sonidos, y con coneccion por u s b.
Sd 20, 50, y 90.
Estos también son llamados studio canvas, incluye 96 mb de rom en muestras, son bazados en el sc-8820, pero ya incluyen samples de teclados mas profesionales como el jv-1080, e incluso unos cuantos sonidos derivados de las tarjetas SRX.
Los studio canvas también eran interfaces de audio a parte de ser módulo.
Como novedad a partir del sc-8820, se incluyo el modo sc-55, que presionando un botón, el modulo volvía a al modo sc-55, con sus mismos sonidos.
Sc-33 clones.
De toda la serie sound canvas, quizá la versión mas clonada ha sido la económica sc-33, y ahora vamos a detallar.
Habíamos dicho que  boss, lanza una versión para las américas del sc-33, renombrado como ds-330.
Rusia por medio de la empresa pollyvox saco su clon del sc-33.
China hizo lo suyo también, y en korea lo licencia goldstar.
También hay una clon brasileña del sc-33, pero licenciado directamente por roland, y fue el primer módulo roland ensamblado en Brasil, y se lo conoce como el sound canvas sc-33 b, el cual sólo tuvo fama dentro de Brasil.
Software.
Rolan también hizo que este popular producto fuera convertido en software pero aquí contaremos algo mas de detalles.
En 1996 se crea el famoso banco de sonidos gm.dls, que en principio le dio vida al sintetizador direct music, y luego paso a llamarse roland gs wavetable.
Para que esto ocurra, Microsoft compra las licencias a roland, y así nace el querido y odiado Microsoft gs wavetable.
La versión es idéntica al sc-55, pero algunas muestras fueron recortadas y la calidad del sonido era a 22 khz.
Tamaño 3 mb.
En 1997, Apple compra la licencia a roland, y el mismo gm.dls fue a parar en las compu mack con el quick time synthesizer.
Vsc55, versión 1.0.
Versión en software del sc-55, que pasó sin pena ni gloria, por contener el mismo gm.dls de 22 khz, eso si con efectos y reproductor midi.
Precio, 125 dolares.
Limitaciones del demo.
Podías escuchar cualquier midi con el, pero solo por un minuto.
Vsc sc-88 version.
La versión 2.0 del vsc contiene el mismo gm.dls, pero esta vez re masterizado, convertido a 44 khz, e incluye todo el resto de sonidos del sc-88.
Vsc versión 3.2
Otra variante del gm.dls, pero ahora compatible con sc88, y todos sus 946 sonidos que tenía, ahora ya el sonido es un poquitín mejorado y con sonidos nuevos del sc-88.
Edirol hyper canvas.
Roland bajo su subcidiaria edirol, lanza un remake del sound canvas, llamado hyper canvas.
El software fue re escrito, y todo fue hecho desde 0.
Nuevo motor de síntesis, 128 notas de polifonía, nuevos sonidos, derivados del sc-88 pro.
Pero sólo tenía 256 sonidos y 9 drumkits, así que solo es compatible con roland gs.
Por cierto el hyper canvas fue el primero en contener el modo gm2 en software, el gm2 ya estaba presente en el hardware sc-8820.
Cuando roland compra cakewalk, el hyper canvas ya venia incluido en sonar, renombrado como cakewalk tts-1.
Por cierto, ahora en la nueva versión de el cakewalk, comprado por bandlab, también viene el tts1, esto significa que con el nuevo sonar tenemos gratis el hypercanvas!.
Precio.
220 dolares.
Ahora con el nuevo cakewalk, gratuito.
Limitaciones del demo.
Hyper canvas tenía una demo molestosa, y esta modalidad se quedó incluso en el nuevo sound canvas va.
10 minutos de uso, 10 secuencias midi podía procesar, y cada 10 segundos un ruido blanco.
Ahora que hay cakewalk para bandlab, ya esa limitación del demo en el hyper cambas o tts1 ya no existe, por ahora el único software sound canvas gratuito y legal!.
Sound canvas for IOS.
Salió en 2015, y nuevamente el software fue re escrito, y editado, ahora sí, el sound canvas para dispositivos Apple tiene una nueva imagen.
Se les agradece haber puesto tal y como estaba, la misma configuración del roland sc-8820, sus mismos 1600, es básicamente el sc8820 en software, que agradecemos mucho!.
Compatible con core midi para tocarlo con teclado externo, e incluso tiene el famoso botón sc-55!.
Precio en ios, 20 dólares, disponible en appstore.
Sound canvas  VA.
Salió un año después para Windows y mack, en modo plugin vst, , y es nada mas y nada menos que el sc-8820 para pc!, en modo vst.
La limitación del demo es igualito que en el hypercanvas.
Precio, 125 dólares.
O paga los 125 dólares, o subscríbete a roland cloud para tenerlo bajo subscripcion y prestado.
El chip de sonido del sound canvas sc-55, fue incluido en algunos videojuegos, sistemas de karaoke, y otros dispositivos en los cuales mencionaremos los siguiguientes.
Máquinas karaoke de la época del 90, ciertas maquinas arcade del año 2000, el scc-1 fue puesto como tarjeta de audio en algunas máquinas tragamonedas de cirsa o unidesa.
Y en muchísimos dispositivos mas.
Sus samples fueron usados en un monton de videojuegos, comerciales, e inclusive canciones famosas.
Bancos de sonido.
Algunas veces roland tuvo convenios con creadores multimedia y tarjetas de audio para facilitar el sonido souhnd canvas como un banco wavetable para sus tarjetas.
Podemos mencionar.
Dream blaster, clon china de la sound blaster.
Tarjetas guilimot maxi studio, el cual co contenía un banco en formato 94b del sound canvas, exactamente igual que el sc55.
Misma situación con las tarjetas de sonido huntech.
Versiones no oficiales.
Usuarios y entusiastas del sonido, crearon emulaciones casi exactas del sound canvas, entre los que podemos mencionar.
El sc 55 sound canvas, creado por patch 93, que por cierto hizo un gran trabajo, y aunque el sf2 pese mas del triple de el rom real, o sea unos 50 mb de espacio, la emulación es casi exacta.
Y aquí termina la historia de un inmortal, nuestro querido sound canvas!.